Gordo Seboso

Domingo faleceu um desenhista que de certa forma sempre esteve presente na minha vida, pelo fato de os X-Men sempre estarem presente, desde criança, lá se vão 17 anos desde que peguei na minha primeira revista dos X-Men, e mesmo que na época o desenhista fosse o John Romita Jr, a pessoa que ajudou a criar boa parte daqueles personagen foi o Dave Cockrum.

Seu primeiro trabalho como desenhista foi na Legião dos Super Heróis na década de 1970. Seu trabalho na revista é visto como uma redefinição dos personagens. Ele criou novos uniformes e designs que duraram até a década de 1980. Na Marvel Cockrum e Len Wein, criaram os novos X-Men, personagens como Tempestade, Noturno e Colossus. Esses personagens foram lançados na revista Giant Size X-Men 1 que trouxe o relançamento de Uncanny X-Men, junto com Chris Claremont. Cockrum ficou na revista até 1977, sendo substituido por John Byrne, retornando em 1981, saindo novamente em 1983.

Cockrum também desenhou ou arte-finalizou várias revistas para a Marvel e a DC, e foi um dos mais importantes capistas da Marvel no final da década de 1970. Em 1983, Cockrum lançou The Futurians, primeiro como Graphic Novel e depois como uma série. Atualmente existem planos para um filme e uma nova série com esses personagens.

Nos últimos anos, Cockrum trabalhou bem menos com quadrinhos, e ficou doente por complicações de diabete e pneumonia. Cockrum faleceu na manhã de 26 de Novembro de 2006, por complicações de sua diabete.

Links sobre Cockrum:

Dave Cockrum tribute site

Wikipedia: Dave Cockrum

Bryan Hitch é um artista britânico de quadrinhos. Ele é um dos co-criadores do The Authority, e atualmente trabalha no The Ultimates da Marvel. Ele é conhecido também por ter trabalhado em The Sensational She-Hulk, X-Men, Superman e Stormwatch. Seu trabalho na Marvel UK inclui Action Force, Doctor Who, Mys-Tech Wars e Death’s Head.

Hitch é famoso por sua arte “widescreen”. Sua marca-registrada é a arte altamente detalhada mas dinâmica e seus close-ups que passam totalmente a emoção dos personagens.
Hitch também trabalhou como character designer para o jogo Incredible Hulk: Ultimate Destruction; ele foi chamado para o projeto devido a sua versão definitiva do Hulk em The Ultimates. Ele também foi contratado pela BBC como concept artist para o relançamento da sério Doctor Who em 2005 para televisão.

O Mike Allred sem dúvidas é um dos meus desenhistas favoritos, sem brincadeira, eu adoro o estilo pop art que ele usa!!!

Ele é conhecido pelas séries Madman, X-force/X-Statix, Red Rocket 7, e outros.

Para saber mais sobre esse artísta é só acessar os sites:
The official Mike Allred site
Wikipedia: Mike Allred

Ola a todos, hoje, em Illustration Day, atrasado, vou falar de Jean Giraud, que é mais conhecido como Moebius, que é um artista francês conhecido muldialmente.

Jean Henri Gaston Giraud nasceu em Paris. Aos 16 anos começou a estudar desenho técnico no Arts Appliqués. Aos 18 já tinha sua própria tirinha, “Frank et Jeremie” para a revista Far West. Em 1961, Giraud tornou-se aprendize de Jijé, um dos mais importantes artistas de quadrinhos na Europa na época. Em 1962 Giraud e o escritor Jean-Michel Charlier produziram o quadrinho “Fort Navajo” para Pilote. O sucesso foi tão grande que continou até 1974. Um personagem criado nessas hitórias, o Tenente Blueberry, tornou-se popular ganhando sua própria série de western, Blueberry, que é provavelmente o trabalho de Giraud mais conhecido na França. O reconhecimento de Giraud na França, onde os quadrinhos tem uma posição artística bem mais privilegiada que nos Estados Unidos, é enorme.

O pseudônimo Moebius surgiu quando Giraud passou a trabalhar com ficção científica e fantasia em 1963. “Moebius” fez 21 histórias entre 1963 e 1964 e depois desapareceu por quase uma década. Em 1975 na Métal Hurlant (uma revista que ele ajudou a criar) o trouxe de volta e em 1981 ele começou a famosa série L’Incal junto com Alejandro Jodorowsky. Séries famosas como The Airtight Garage, e “Arzach” também começaram em Métal Hurlant.

Moebius também contribuiu com storyboards e concept designs para vários files de ficção científica. Em 1982 junto com o diretor René Laloux, criou a animação Les Maîtres du temps (lançado nos Estados Unidos como The Time Masters) baseado no livro de Stefan Wul. Em 1988 Moebius trabalhou em uma mini série de The Silver Surfer com Stan Lee.

Ola a todos! Hoje vou falar sobre o desenhista britânico Glenn Fabry conhecido pela sua arte detalhada e realista tanto nos traços quanto na pintura.Sua carreira começou em 1984 desenhando Slaine para a 2000 AD, com o escritor Pat Mills. Ele também trabalhou em Crisis, Revolver e Deadline. Em 1991 ele passou a pintar as capas de Hellblazer, na época escrito por Garth Ennis.

Ele continuou a trabalhar com Ennis pintando as capas de Preacher, e também desenhando algumas minis do personagem Kev de The Authority e em Thor. Em 2003 ele desenhou uma história na antologia Noites Sem fim do personagem Sandman de Neil Gaiman, e atualmente trabalha na adaptação para quadrinhos da série de TV/livros Neverwhere de Neil Gaiman com o escritor Mike Carey.

Mais informações sobre Fabry podem ser encontradas em seu site oficial e no Wikipedia.

Ola a todos! Hoje vou falar do artista Tim Bradstreet que é conhecido pelas suas capas e alguns interiores em quadrinhos, capas de livros, Posteres de filmes, Ilustrações em RPGs and cards.

Bradstreet vem trabalhando desde que terminou o segundo grau em 1985 ilustrando RPGs. Mas foi em 1990, que entrou para a indústria dos quadrinhos trabalhando com Tim Truman em Dragon Chiang.

Seu trabalho como illustrador de RPGs continuou com Twilight 2000 e Shadowrun. Seu trabalho revolucionário em Vampire: The Masquerade que fez com que as grandes editoras de quadrinhos virassem suas clientes. Atualmente seu trabalho pode ser visto em The Punisher na Marvel, e Hellblazer no selo Vertigo da DC tendo criado mais de 70 capas para cada série nos últimos cinco anos. O Estilo de Bradstreet é bem distinto sendo classificado pelo próprios como Foto-realismo.

Mais informações sobre o Tim podem ser encontradas nos sites dele:

• Tim Bradstreet’s home page
• The Online World of Timothy Bradstreet - blog

Brian Bolland é um desenhista de quadrinhos famoso por suas composições. É conhecido por ter trabalhado em Judge Dredd na revista 2000 AD, e também por ter feito várias capas para a Marvel e a DC Comics.

Bolland começou a desenhar quadrinhos com 10 anos. Na faculade chegou a desenhar e publicar alguns fanzines e enviou seu trabalho para algumas revistas underground. Em 1972 ele conheceu Dave Gibbons que o deu seu primeiro trabalho regular em Powerman, um super herói africano publicado na Nigeria. Foi Gibbons quem introduziu Bolland a 2000 AD, primeiramente arte-finalizando sua arte e depois desenhando capas e algumas páginas até chegar a Judge Dredd.

Também é conhecido por suas habilidades com expressões faciais, iluminação dramática e composição dinâmica. Foi Len Wein que levou Bolland para o mercado americano como artista da mini série Camelot 3000 da DC com Mike Barr que trazia o retorno do Rei Arthur que vem para salvar a Inglaterra de uma invasão alienígena no ano 3000, e em uma graphic novel do Batman chamada Batman: The Killing Joke escrita por Alan Moore.
Suas capas são famosíssimas tendo contribuido para várias séries completas, minis entre outras, exemplos de seus trabalhos incluem o segundo e terceiro volume de The Invisibles de Grant Morrison, Animal Man tanto de Morrison quanto do Peter Milligan, Tom Veitch e Jamie Delano, edições de Tank Girl, Flash, Superman, Green Lantern, Wonder Woman, Batman, e vários outros.

Também é conhecido por utilizar elementos de bondage em alguns dos seus trabalhos, em particular para quadrinhos adultos.

Essa semana em Illustration Day vou falar de Dave Gibbons, que além de desenhista também é escritor.

Gibbons começou trabalhando em títulos de horror e ação, mas foi na revista inglesa 2000AD que o trouxe como diretor de arte que fez com que ele ficasse famoso ilustrando histórias de personagens como Harlem Heroes, Future Shock, Dan Dare e outros.

Mas foi em 1982, depois de ter deixado a 2000AD, que Gibbons ficou famoso ao ser chamado por Len Wein para desenhar a revista do Lanterna Verde na DC. Seu trabalho mais importante foi com Alan Moore, a série Watchmen, que hoje é o encadernado Graphic Novel mais vendido de todos os tempos dos quadrinhos. A graphic novel mais recente de Gibbons foi The Originals, em preto e branco e publicada pela Vertigo chegando a ganhar vários prêmios.

Atualmente ele está na revista da Tropa dos Lanternas Verdes, como roteirista, e fez as capas da mini-série Albion roteirizada por Alan Moore e escrita Leah Moore (filha de Alan).

Ola a todos, hoje vou mostrar pra vocês um pouco da arte desse que pra mim é um dos melhores artistas do mundo, Yoshitaka Amano. Ele é conhecido por ter criado as séries G-Force, Vampire Hunter D, e por ter feito praticamente todos os Character Design e Concept Design do Final Fantasy, meu jogo favorito. Além disso também trabalhou com o Neil Gaiman em The Dream Hunters e The Return Of The Thin Withe Duke e também com Greg Rucka em Elektra & Wolverine: The Redeemer.
Difícil foi escolher quais imagens colocar dele aqui, já que todas são boas demais.

A primeira vez que eu entrei em contato com a arte dele foi há 10 anos atrás. Quando eu comprei o Final Fantasy 6, meu primeiro Final Fantasy e favorito até hoje, e fiquei deslumbrado com toda a arte que vinha no manulzinho, aqueles que vinham com os jogos do Super Nintendo, e pouco tempo depois, quando meu pai colocou internet em casa, acho que naquele ano mesmo, uma das primeiras coisas que pesquisei foi Yoshitaka Amano. Bom demais.

Hoje, atendendo a pedidos, hehehe, vou falar de um desenhista que pra mim é muito foda! Alex Ross!!!

Alex Ross estourou em 1994, quando conheceu Kurt Busiek e com ele produziu a série Marvels, que mostrava desenhos altamente realistas. Outro trabalho que também ajudou a projetar o desenhista mundialmente foi Kingdom Come, escrita por Mark Waid lançada pela DC Comics. De 1998 a 2003 ele produziu várias graphic novels no formato tablóide, para comemoração de 60 anos de personagens da DC Comics.

Hoje, ele está trabalhando com o roteirista Jim Kreuger na série de 12 edições Justice, que conta uma história inédita da Liga da Justiça da América da era de prata.

Bom, é isso!!! Um abraço pro Daniel M4iden que mandou uma porrada de imagem, hehehe!!! Semana que vem, um dos meus artistas favoritos, Yoshitaka Amano!

Pra estrear o Illustration day vou falar do Phil Jimenez, um carinha que tá bem under the spotlight hoje em dia. Ele está desenhando o Infinite Crisis, saga atual da DC que está vendendo que nem água!!!

Meu primeiro contato com ele foi em Team Titans, primeiro título que ele trabalhou como desenhista regular no começo da década de 90. Depois disso ele criou o design do uniforme do Tempest, e desenhou a mini do mesmo. Outro trabalho importante dele foi em Invisibles de Grant Morrison. Mas o que ele realmente queria era desenhar as suas próprias histórias da Mulher Maravilha… e foi o que aconteceu.

De 2000 a 2003 ele não só desenhou a revista da Mulher Maravilha como escreveu também. Em 2003 ele voltou a trabalhar com Grant Morrison, dessa vez em New X-Men. Desde o ano passado ele está trabalhando com Geoff Johns em Infinite Crisis, a série que está redefinindo o Universo DC e espero que logo surjam notícias sobre o que ele vai fazer em seguida.







Semana que vem: John Romita Jr!!!!!!!!!!!!

O John Romita Jr com certeza é meu desenhista favorito, há muito tempo!!! Meu primeiro contato com ele foi quando ele desenhava a Uncanny X-Men, não lembro qual edição aqui no Brasil, mas nos USA foi a 202, era uma na qual os X-Men lutavam contra os sentinelas que haviam sido enviados pelo Beyonder para que ele fizesse com que a Rachel, Fênix na época, testasse os seus poderes que haviam sido amplificados pelo mesmo. Naquela época os X-Men tinham como diretor do Instituto, que ainda era a Escola, o Magneto, e eram formados pela Tempestade (com moicano e sem poderes), Noturno, Colossus, Lince Negra, Vampira, Wolverine e a Rachel que se chamava Fênix na época.

Depois disso, o Romita, desenhou o Homem-Aranha por mais de 10 anos, desenhou Thor, Hulk, entre outros. Ai vai uma lista, acho que quase completa, do que ele já desenhou:Comic books

Marvel Comics

Amazing Spider-Man #204, 208, 210-218, 223-227, 229-236, 238-250, 290-291, 400, 432, 500-508 (Volume 1)
Amazing Spider-Man #22-28, 30-58 (Volume 2)
Peter Parker: Spider-Man #75-76, 78-84, 86-92, 94-95, 97-98 (Volume 2)
Peter Parker: Spider-Man #1-3, 6-12, 14-17, 19 (Volume 3)
Spider-Man: The Lost Years #0-3 (Mini-Series)
Uncanny X-Men #175-197, 199-200, 202-203, 206-211,287, 300-302, 304, 306-311
The Invincible Iron Man #115-117, 119-121, 123-128, 141-153, 256, 258-266 (Volume 1)
Daredevil #250-257, 259-263, 265-276, 278-282 (Volume 1)
Daredevil: Man Without Fear #1-5 (Mini-Series)
Hulk #24-25, 27-28, 34-39 (Volume 2)
Thor #1-8, 10-13, 16-18, 22-25 (Volume 2)
Thor: Rough Cut Edition #1
The Punisher War Zone #1-8
Dazzler #1-3
Cable: Blood and Metal #1-2 (Mini-Series)
Star Brand #1-7
Black Panther #1-6 (Volume 3)
Wolverine #20-31 (Volume 2)
Sentry #1-8 (Volume 2)
Ultimate Vision (6-part Ultimate title backup stories)
Eternals Sketchbook, #1-6
Ultimate Vision (2006 upcoming Mini-Series)

Marvel/DC

Thorion of the New Asgods #1
Punisher/Batman (One-Shot)

Image Comics

Grey Area #1-3

Trade Paperbacks

Marvel Comics

Marvel Visionaries: John Romita Jr. (Hardcover)
Wolverine: Enemy of the State (Volume 1) (Hardcover)
Wolverine: Enemy of the State (Volume 2) (Hardcover)
Black Panther: Who is the Black Panther? (Hardcover)
Iron Man: Demon in a Bottle (Reprints Iron Man #120-128)
Iron Man and Doctor Doom
Daredevil: The Man Without Fear
Punisher vs. Daredevil
Hulk: Return of the Monster
Thor: The Dark Gods (Reprints Thor #9-13)
Spider-Man: The Origin of the Hobgoblin
Spider-Man: The Lost Years
Amazing Spider-Man Volume 1: Coming Home (Reprints #30-35)
Amazing Spider-Man Volume 2: Revelations (Reprints #36-39)
Amazing Spider-Man Volume 3: Until the Stars Turn Cold (Reprints #40-45)
Amazing Spider-Man Volume 4: The Life and Death of Spiders (Reprints #46-50)
Amazing Spider-Man Volume 5: Unintended Consequences (Reprints #51-56)
Amazing Spider-Man Volume 6: Happy Birthday (Reprints #57-58,500-502)
Amazing Spider-Man Volume 7: The Book of Ezekiel (Reprints #503-508)

Image Comics

Grey Area: All Of This Can Be Yours

E semana que vem, atendendo a pedidos, hehehe, Alex Ross!!!

Eu que fiz, e ae, o que vocês acham?

Site da artista Leah Hayes que faz arte com canetas esferográficas, muito bom!!!!

Leah Hayes.com

Quarta-feira começa Decimation pra comemorar vou colocar aqui o poster da parada, artigo de primeira, hehehe!!!

As 40 melhores capas de revistas segundo os americanos, é bem interessante.

Magazine 40×40

Muito bom, compara as obras de Lichtenstein com os originais. Quem me mandou o link foi o Wilson.

DECONSTRUCTING ROY LICHTENSTEIN

Esse cara é muito foda, Yoshitaka Amano. O link não é do site dele, depois eu acho e